Lucie Chabard - De Sveelinck à Bach
2024-07-18 19:00 - 21:00 (Europe/Paris) | Eglise de Chastreix, Eglise, Chastreix, 63680, France
Lucie Chabard, clavecin.
Vers Bach. Variatio « De Sveelinck à Bach » :
Ce programme vise à traverser la tradition allemande des variations pour le clavier, depuis ses origines néerlandaises avec Sweelinck, via ses élèves Scheidt et Scheidemann, jusqu’à Bach. Des chansons à boire, des chorals luthériens, des danses ou des Arias sans titre : les sujets choisis par ces compositeurs sont multiples, et leur approche dans l’écriture des variations également : si Scheidt reste clairement dans la lignée de Sweelinck avec une écriture démonstrative mais très polyphonique, Böhm s’essaie à l’écriture à la française en introduisant de nombreux ornements et des éléments de langage.
Son choral ressemble avant tout à une danse à la française. Muffat et Fischer développent également un goût prononcé pour le langage de la musique française, si prégnant en cette fin du XVIIe siècle. Également savants dans l’écriture à l’italienne, ils opèrent une fusion des goûts français et italiens afin de parvenir à un “Goût Mêlé”, avec une attention particulière au contrepoint et à la grande maîtrise de la forme de leurs pièces. Cette symbiose sera évidemment complète et perfectionnée dans la musique de Bach, avec ici cette Aria “à la manière italienne”, dont il existe cependant une version avec de nombreux ornements à la française.

Jan Pieterszoon Sweelinck (1562, Deventer – 1621, Amsterdam)
Wie schön leucht’ uns der Morgenstern – Choral & variations Samuel Scheidt (1587, Halle – 1654, Halle)
Pavana Lachrymae (d’après John Dowland) Heinrich Scheidemann (vers 1595, Wöhrden – 1663, Hambourg)
Prélude de choral “Wer nur den lieben Gott lässt walten” BWV 691 Johann Sebastian Bach (1685, Eisenach – 1750, Leipzig)
Variations sur “Wer nur den lieben Gott lässt walten” Georg Böhm (1661, Hohenkirchen – 1733, Lunebourg)
Passacaglia Extraite de l’Apparatus Musico-Organisticus (1690) Georg Muffat (1653, Megève – 1704, Passau)
Prélude en mi mineur // Aria et variations Extraits de Musicalisches Blumen-Büchlein (1696) Johann Kaspar Ferdinand Fischer (1656, Schönfeld – 1746, Rastatt)
Aria variata alla maniera italiana BWV 989 Johann Sebastian Bach (1685, Eisenach – 1750, Leipzig)

En partenariat avec Bach en Combrailles

A noter :

Restauration sur place prévue
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Ensemble Théodora - Genesis, autour de la chaconne de Bach
2024-07-19 19:00 - 21:00
Ensemble Théodora
Ce concert est labellisé « La Chaise Dieu » – Voir partenaires
Louise Ayrton, violon ; Lucie Chabard, clavecin ; Mariamielle Lamagat, Soprano ; Alice Trocellier, viole de gambe.

J. S. Bach, Chaconne de la Partita en ré mineur
Biber, Sonate 3 en Fa Majeur C.140
Buxtehude, Sonate en la mineur BuxWV 272
Böddecker, Sonate en ré mineur
Anonyme, Contrapunct sopra la Bassigaglos d’Altr., ou Variations sur le choral « Wie schön leuchtet der Morgenstern

A noter :

Restauration sur place prévue
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Ensemble Théodora - De la théorie musicale des climats - La Françoise et l'Impériale, de Lully à Campra
2024-07-20 19:00 - 21:00
Ce concert est labellisé « La Chaise Dieu » – Voir partenaires

A l’aube du XVIIIème siècle une théorie surprenante prend de l’ampleur: la théorie des climats. Celle-ci cherche à cerner la complexité humaine par le biais du climat et de l’environnement. Tant sur le plan anthropologique qu’esthétique, de grands penseurs comme Montesquieu, Dubos et plus tard Rousseau se pencheront sur la question du déterminisme climatique. Sommes-nous le produit de notre environnement? Pour Montesquieu la réponse est claire: “ce sont les différents besoins dans les différents climats qui ont formé les différentes manières de vivre ; et ces différentes manières de vivre ont formé les diverses sortes de lois.”
En musique, le théoricien Tomas Balthasar Janowka suit une logique similaire lorsqu’il commente la diversité des styles musicaux européens. Il dresse dans son traité Clavis ad thesaurum magnae artis musicae (Prague, 1701) une corrélation directe entre les styles musicaux et les facteurs culturels et climatiques dont ils sont issus. Selon lui, le paysage sonore Européen est aussi diversifié que ses nations et leurs différences climatiques: si la France excelle dans la danse, c’est qu’il y fait bon vivre et que les français profitent d’un climat clément. L’Allemagne et ses régions voisines par le sud sont au contraire exposées aux intempéries et produisent de fait une musique sombre, languissante et polyphonique.
C’est autour de ces deux régions que notre programme s’inscrit, la France d’une part et l’Empire Germanique d’autre part. Le répertoire ancré dans la danse de Rebel, Marais et Lully s’oppose à la complexité des harmonies et du contrepoint des cantates de Christian Geist et Martin Cöler.
Réduire la complexité humaine à l’espace que nous habitons exclut toute contextualisation sociale et culturelle, et poussé à l’extrême, tend inévitablement vers une forme de chauvinisme. La troisième partie du programme se détache du format binaire et simpliste évoqué par le théoricien. En présentant des œuvres françaises et allemandes en contrepied de la définition de Janowka, nous espérons montrer les limites de la démonstration climatique. En effet, si les styles nationaux peuvent être reconnus et assumés par les compositeurs français et allemands de cette période, les échanges ne sont pas rares entre les nations et les publications de musiques françaises se multiplient en Allemagne. Ainsi Johann Sigismund Cousser, Dietrich Becker et Georg Muffat vont chercher l’inspiration dans ce style français cristallisé par Lully. De même l’écriture des compositeurs français ne se limite pas à la légèreté de ton de la musique dansée comme nous le verrons par exemple dans le motet d’André Campra. La musique d’orgue française et les motets de Campra et Du Mont sont d’ailleurs largement représentés dans les bibliothèques des cours allemandes, et Cousser lui-même s’essaiera à l’écriture d’un motet à la française, ainsi que d’ouvertures, suites de danses et opéras à la française.

Louise Ayrton, violon ; Lucie Chabard, clavecin ; Mariamielle Lamagat, Soprano ; Alice Trocellier, viole de gambe.
La Françoise et l’impériale. Théorie musicale des climats

A noter :

Restauration sur place prévue
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Madlyn Dugué, Volodymyr Kashuta et Félicien Brut - J'ai 2 amours
2024-07-21 19:30 - 21:00
Madlyn Dugué,Volodymyr Kashuta, Félicien Brut

Félicien Brut Concert « J’ai deux amours » :
Le PanthéonJ’ai deux amoursde Vincent Scottoarrangement de David Venitucci
Rue de MadridAsturiasde Isaac Albénizarrangement de Friedrich Lips
Le Père LachaiseFantaisie en Mi mineurde André Astier
Place de la RépubliqueImpasse1. Allegro Ritmico2. Andante Doloroso3. Adagio Sostenuto4. Final – Vivacede Franck Angelis
MontmartreValses de Parisarrangement de Claude Thomain et Éric Bouvelle
Palais RoyalPrélude Religieuxextrait de La Petite Messe Solennellede Gioachino Rossini
Place de la BastilleRichard et le New MusetteAria – Chât Pitre – Tango pour Claudede Richard Galliano
Le Grand RexLes Parapluies de Cherbourgde Michel Legrandarrangement de Evgeni Derbenko
Palais GarnierKonzertstück en Fa mineurAdagio – Marcia – Final Presto giocosode Carl Maria von Weber
Volodymir Kashuta

V.Vlasov « I like this rhythm »
V.Kashuta « Hallelujah »
V.Kashuta « Ausencia »
B.Mironchyk « Samba »
V.Gridin « Kosak »

Madlyn Dugué

CZARDAS, Vittorio Monti
FUGUE en Cm BWV 847, J.S. Bach
REINE DE MUSETTE, A. Peyronnin
PERLES DE CRISTAL, G. Hamel / G. Manfield
Bis SOUS LE CIEL DE PARIS (Chastreix), Hubert Giraud Jean Dréjac
LES TRIOLETS, Alain Lopez

En collaboration avec le CNIMA

A noter :

Restauration sur place prévue
L’achat d’un ticket donne droit à une boisson gratuite
